After Crying "Almost Pure Instrumental" (1998)

По прошествии шести альбомов венгры After Crying решили побаловать аудиторию очередной компиляцией. (Первым опытом такого рода был "двойник" "Első évtized [The First Decade]", изданный в 1996-ом.) Процесс селекции и редактуры треков доверили поэту-концептуалисту Тамашу Гёргеньи. Однако банального сборника из надерганных отовсюду вещей никому не хотелось. Члены формации изначально отнеслись к затее исключительно творчески, посему "классические" сочинения After Crying подверглись цифровому ремастерингу и ремикшированию. Для пущего эффекта десятку избранных пьес разбавили четырьмя свежими композициями. Таким образом, наметилась достаточно обширная художественная панорама, отражающая разные ипостаси уникального мадьярского бэнда.
Открывает хронологический парад симфоническая прелюдия "Overture" авторства Петера Пейтшика (виолончель, бас, клавишные). Используя массивное звучание струнных (приглашенный оркестр The A.C. Strings '96), ведущий музыкант After Crying блестяще справляется с текстурными особенностями сочинения. Уверенный почерк мастера проглядывает в каждой нотке. Этюд Балаша Винклера (труба, клавишные) "Aqua", в пику предшественнику, базируется на сугубо камерных эстетических принципах. Изящная ренессансная ткань зарисовки детально орнаментирована дивными флейтовыми партиями Моники Сабо. Предварительно приласкав слушателя "академическими" упражнениями, господа-демократы выпускают из волшебной бутыли джина под именем "Big Evil Fun Fair Final" - мощнейший оркестровый прог-рок с заездом в околоджазовые брасс-дебри. Тонкостью и воздушностью линий отличается превосходный арт-эскиз "Windblown Waltz", где электрогитарные позывные Ференца Тормы навевают ассоциации с ранними The Enid. По-хорошему смело выстроена "Pilgrims' March" - эмбиентально-филармоническая фьюжн-фантазия Пейтшика на тему Мендельсона. Ну а "Sonata for Violoncello and Piano" - прямо-таки апогей виртуозной камерности; Балаш с Петером наяривают истово и зажигательно, на зависть любому рок-ортодоксу. Среднетемповая фреска "Sleepin' Chaplin" служит указующим перстом для восприемников After Crying вроде нынешних венгерских героев Fugato Orchestra. И уж совсем необычно в общем ряду смотрится гипнотическое болеро "Suburban Night" для гитары, трубы, виолончели и ударных. На пространстве эпической "The Insulted and Injured" бал правит интрига: тут вам и симфо, и джаз, и психоделия, окрашенная трогательным вокализом Пейтшика. В "Rondo" чудеса артистизма проявляет Чаба Ведреш (фортепиано, синтезаторы), бравируя контекстно уместным регтаймом. Драматизм, отголоски дунайского фольклора + степенная прогрессивная энигматика сходятся в опусе "S.O.S.", принадлежащем перу Винклера. "Struggle for Life" - натуральный синтетический театр: стихи Аттилы Йожефа в исполнении Габора Эгервари, инструментальные chamber-петли и стихийный хард-рок-напор. Чистота струнных гармоний искусственно прививается к базовому электронному стеблю под вывеской "In the End". Зато комплексный 11-минутный номер "Shining" с его консерваторским антуражем и безупречной аранжировкой предельно выразительно замыкает удивительную соническую картину.
Резюмирую: абсолютно шикарный релиз, демонстрирующий в динамике коллективную магию After Crying. Настоятельно рекомендую.

After Crying "Overground Music" (1990)

По усеянному подводными рифами узкому chamber-проливу мадьярские "аргонавты" проследовали элегантно - с лоском и видимой легкостью. Сказался "лоцманский" опыт рулевых проекта - Чабы Ведреша (фортепиано, вокал, синтезатор) и Петера Пейтшика (виолончель, вокал). Мастермайнды явственно понимали, чего хотят от своей первой в девяностые годы пластинки. Потому и аккомпаниаторов отбирали с особым тщанием. Заочно поблагодарив коллег, некогда стоявших у истоков After Crying, Ведреш с Пейтшиком по результатам кастинга отсортировали шестерых академических исполнителей (флейта, альт, тромбон, гобой, фагот, труба), заманили в компанию певицу Юдит Андрейски, и уже больше никого искать не стали. "А где же рок-инструментарий? - недоуменно спросит пытливый разумом меломан. - Как насчет гитар, ударных и баса?" А никак. Профессионалам такие фокусы без надобности. Ибо максимально сбалансированного звучания они умеют добиваться абсолютно разными способами. В данном случае - при помощи классического консерваторского арсенала и поддержке более современной техники. 

Пробным шаром для модели в целом выступает пьеса "European Things (Hommage á Frank Zappa)". И право слово, столь изящных примеров в прогрессиве не так уж много. Певческий артистизм Чабы - бальзам на душу поклонников Джона Уэттона (голосовые тембры обоих весьма похожи). А с какой лихостью этот венгерский эквилибрист наяривает на фоно! Клавишные партии искрятся неподдельным вдохновением, заражают джазовой страстностью и покоряют филигранной отточенностью каждого аккорда. Здесь же щегольски орудуют струнные, то нежно, то озорно воркует флейта и лучатся удовольствием поймавшие творческий кураж сессионщики. После захватывающего вступления настает черед энигматико-лирического номера на стихи Тамаша Гёргеньи ("Don't Betray Me"). Вокалировать на сей раз берется романтичный аккуратист Петер. Его чистый, несколько наивный слог растворяется в наслоении величественных камерных пассажей, плотно обернутых брасс-материей с электронной синтетической подкладкой в придачу. В системе координат трека "Confess Your Beauty" на начальных порах властвует иллюзия, будто звуковые гонведы затеяли спор с самими Gentle Giant. Однако вскоре заблуждение рассеивается. Участникам After Crying не с руки опускаться до слепого подражания, пусть даже величайшим из великих. Сонические узоры на незримом холсте они предпочитают воспроизводить по собственным лекалам. А уж симфонической искушенности у композиторского тандема Ведреш - Пейтшик и остальным поучиться не грех (слушайте среднюю часть означенной вещи). В разбитой на отдельные главы трилогии "Madrigal Love" друзья пошагово экспериментируют с высоким драматическим штилем, джазово-кентерберийскими вариациями в аспекте chamber-рока и оригинальным прогрессивным неофутуризмом. Ну и предельно эстетскими упражнениями в прекрасном выглядят "...To Black..." с ее готико-филармонической закваской да эпический финал "Shinin' (To the Powers of Fairyland)", предвосхитивший открытия другой замечательной венгерской формации - Fugato Orchestra.

Резюмирую: блистательная художественная мозаика эталонного качества, один из безусловных шедевров арт-движения 1990-х. Настоятельно рекомендую. 

After Crying "Megalázottak és Megszomorítottak" (1992)

О своих вдохновителях они всегда говорили без утайки. В сфере классической музыки - уникальная Б-триада: Бах, Бетховен, Барток. В мире интеллектуального рока вершиной творческой пирамиды для After Crying служили (и служат) британские прог-аристократы - Emerson Lake & Palmer да King Crimson. Игровые схемы венгерского бэнда (как и положено ансамблю с приставкой "арт") не страдали однообразием. Так, LP "Overground Music" (1990) в большей степени ориентировался на камерное звучание. Однако с введением в состав драммера Ласло Гача членам группы пришлось основательно пересмотреть репертуарную политику, сделав уклон в рок-область. Первым шагом на этом пути стала программа "Megalázottak és Megszomorítottak". Трудились над ней сообща, придавая огромное значение деталям. Для верности подключили к процессу chamber-октет. И результат получился по-хорошему впечатляющим.

Пять треков: три миниатюры, эпик + еще одна пьеса с увеличенным хронометражем. Повод для старта - 22-минутное полотно "A Gadari Megszállott". Атмосферный синти-ландшафт, редкая птичья перекличка, благородно-траурные виолончельные пассажи... На протяжении доброй дюжины минут никаких особенных сюрпризов не происходит. Разве что действие обогащается вокально-повествовательным элементом на мадьярском наречии. Но все очень ровно, неспешно, в рамках высокой культуры и драматической по внешним кондициям темы. Зато дальше начинается интересное. Клавиши Чабы Ведреша постепенно перепрофилируются: джазовые петли чередуются с неприкрыто авангардными приемами. Волей-неволей меняет окраску и виолончель Петера Пейтшика, устремляясь в русло полу-импровизационных маневров. Свою лепту в общую копилку также вносит труба Балажа Винклера, задавая вектор движения ритм-секции. Короче, убедительно, и убедительно весьма. Ноту трагизма берет сочиненный маэстро Ведрешем реквием "A Kis Hõs". Струнные с их величавой осанкой, разнополые хоралы, слитые в унисон... Ни тени электрического вмешательства. Ощущение, словно побывал на мессе в церковном соборе. Чинно, скорбно и таинственно... Миньон "Noktürn" поддерживает линию умиротворения: трогательная эмбиентальность, венгроязычная лирика, секвенсивно-филармоническая "подсветка"; тихо, приятно и без претензий. Зато в титульной вещи ребята по первости лихо нарезают "кримзонику" (причем, с упором на замысловатые партии клавишных и предельно изобретательные "виолончелизмы" - то вздыбленно-истеричные, а то и исполненные благодати). Впрочем, вторая фаза опуса больше напоминает пространные джаз-экскурсы Терье Рюпдаля: щедро усеянные паузами фортепианные аккорды, мерцающее загадкой соло духовика Винклера, и плавно наползающие эфирные волны, омывающие душу, избавляющие от суеты и погружающие в целебный, живительный сон... Финальный эпизод "Végül" - умозрительный срез меж академическим упражнением в композиции и вычурным ритмическим фьюжн-пробросом на короткую дистанцию.

Резюмирую: одна из почетных позиций европейского прог-ренессанса 1990-х. Воплощение свежести, оригинальности и таланта. Пропускать не советую. 

After Crying "De Profundis" (1996)

Одна из ведущих команд восточноевропейского прог-дивизиона, признанные лидеры венгерской симфо-роковой сцены. Творческий диапазон After Crying изначально отличался широчайшим жанровым охватом. А проявление здоровых авторских амбиций всех без исключения участников септета автоматически превращало любую из программ ранне-среднего периода деятельности ансамбля в своеобразное звуковое приключение. Конечно, подобная тактика - вещь рискованная; стилевая чересполосица способна разрушить целостность восприятия. Однако с течением времени члены уникального мадьярского бэнда неплохо освоились в бурном океане музыкальной эклектики. Доказательством тому - отменный альбом "De Profundis".
Пятнадцать треков, 74 минуты концептуального действия, двенадцать специально приглашенных оркестрантов... Согласитесь, цифры впечатляют. Но куда более захватывающим выглядит непосредственное содержание "De Profundis". Сочиненная виолончелистом/басистом Петером Пейтшиком хоральная монодия "Bevezetés" (солистка - Янка Сендрей) преисполнена романтических григорианских мотивов; и эта возвышенная сакральная интродукция настраивает слушателя на нужный лад. Необычен симфонический рисунок полнометражного опуса "Modern idök", изобилующего речитативными вставками. Мистический эпик "Stalker", оформленный органистом/духовиком Балажем Винклером, по строению схож с пролонгированными кримзоновскими откровениями (в частности, с небезызвестным шедевром "Larks' Tongues in Aspic"): сочетание атмосферных клавишных бэкграундов с напористыми гитарными партиями (ответственный - Ференц Торма) и флейтовыми экзерсисами Габора Эгервари в данном разрезе оказывает абсолютно гипнотический эффект на сознание меломана. Невероятно хорош "Stonehenge" маэстро Пейтшика - виртуозный камерный соло-этюд для виолончели. Легкая фолковая мелодика сквозит в созерцательной фреске "Külvárosi éj" - бенефисе новобранца Торма, уступающем место прямо противоположному по настроению заводному необарочному кунштюку "Manók tánca": вот уж поистине очаровательная пьеса! Прогрессивными играми с ритмикой и размерами, тонкими движениями от общего к частному отличается сугубо гитарная зарисовка "Kifulladásig", служащая замысловатой прелюдией к обширной титульной панораме в академических тонах (душевные пассажи струнных, центростремительные аккорды фортепиано, щемящая флейта и редкие вкрапления электричества где-то на восьмой минуте повествования). В минималистском фрагменте "Jónás imája" текст "Ионовой молитвы" читает актер Золтан Латинович. Далее - новый виток торжественно-мрачного оркестрового рока высочайшей пробы ("Elveszett város"), резвая пианистическая прогулка ("Kisvasút"), синти-симфо-прог ("Esküszegök"), коротенький эмбиент-эпизод ("40 másodperc") и лирико-драматичная финальная песня ("A világ végén") с приятным женским вокалом.
Резюмирую: превосходный тематический экскурс, воплощенный со вкусом, глубиной и талантом. Очень рекомендую.