Tin Hat Trio "Helium" (2000)

Козырей в рукавах у этой замечательной троицы с лихвой хватило бы на десяток ансамблей. Ведь еще до образования собственно Tin Hat Trio каждый их музыкантов успел в той или иной степени заявить о себе. Выпускница старейшей в США Оберлинской консерватории большеглазая Карла Кильстедт (скрипка, альт) играла с корифеями авант-джаза Джоном Зорном и Роско Митчеллом, сотрудничала с Филипом Глассом и записывалась с массой других хороших артистов. Марк Ортон (гитара, добро, тенор банджо), за плечами которого Peabody Conservatory и Hart School of Music, также имел дело с Зорном, Биллом Фриселлом + участвовал в деятельности состава Old Joe Clarks. Интеллектуал Роб Бюргер (аккордеон, пиано, фисгармония, гармоника, марксофон) изучал классическое фортепиано в Джульярде, а позднее устраивал импровизационные вечера в Массачусетском университете в компании Макса Роуча, Юсефа Латифа и прочих выдающихся личностей. Короче говоря, им было, от чего оттолкнуться. И Tin Hat Trio действительно взяли недурной старт, презентовав слушателям свой дебютный релиз "Memory is an Elephant" (1999). Смешав танго с акустическим джазом и элементами авангарда, американские оригиналы вышли на большую тропу сезонных экспериментов. Пунктом номер два в их планах значился диск "Helium". И этот "выстрел" лег ближе к цели, нежели предшественник.

Тон действию задает банджо Ортона в "A Life in East Poultney" под заунывный маятник струнных и нарочито издевательское раздувание мехов. Непонятно, что перед нами: помесь ковбойского салуна с филармонией или же нечто принципиально иное? Вопрос повисает в воздухе, а публику тем временем прогоняют сквозь "пьяццоллистый" мотив титульной вещи. Дальше больше. В RIOшной ''Beverly's March" нервные окончания инструментов подвергают истязанию в chamber-масштабе, но и через атмосферу взвинченного сумбура проглядывает структурный композиционный каркас. Пропиликав на скрипке короткую кантри-тему "Scrap", госпожа Кильстедт вводит в оборот хмельной "Sand Dog Blues" весьма нестандартной комплектации. И уж совсем интересно выглядит сегмент "Fountain of Youth" с его тональными сдвигами от галопа к полной прострации и обратно. Втихую повенчав киношные саунд-эффекты с камерным музицированием ("Slip"), Tin Hat Trio лениво напускают блюзового тумана в протяжной "Width of the World". Затем эстафету принимает эклектический набросок "Seamstress Extraordinaire" - сущая радость для эстетов. На волне стилевой неопределенности протекают сюжетные перипетии трека "Esperanto". После чего в картину вклиниваются маршевый этюд "Big Blue House" и до одури меланхоличная история "Old Grey Mare". Скорострельная "Brennero" сталкивает лбами благородство аргентинского танго с грубыми манерами Дикого Запада, а уж томную "Anna Kournikova" и вовсе не знаешь, как расценивать: по кондициям, вроде бы, без намеков на юмор, но название так и сочится язвительностью. Гвоздь программы - финальная "Helium Reprise" с гипнотическим вокалом Тома Уэйтса и блистательным звуковым орнаментом от Tin Hat Trio.

Резюмирую: любопытно, необычно, загадочно. А в целом - очень на любителя. Тем не менее рекомендую к ознакомлению. Не исключено, что "Helium" окажется вам по вкусу.    

Tin Hat Trio "The Rodeo Eroded" (2002)

К феномену Дикого Запада можно относиться по-разному. Одного не отнимешь: его грубоватая романтика отчего-то близка и понятна как среднестатистическому техасскому фермеру, так и рафинированному городскому интеллигенту. В начале двухтысячных к ковбойской тематике решили обратиться и участники Tin Hat Trio. Применительно к камерному составу с авангардным уклоном - ход неожиданный. Впрочем, для удивления публики все способы хороши. А уж искусством притягивать внимание слушателя ребята из Сан-Франциско владеют отменно. В общем, наши музыкальные полиглоты в лице Роба Бюргера (аккордеон, пиано, орган, челеста, гармоника), Карлы Кильстедт (скрипка, альт, вокал) и Марка Ортона (гитара, добро, банджо) приступили к творческому переосмыслению жанра кантри. Взяв на вооружение структурообразующие элементы, характерные для данного направления, головастые "академисты" соединили их с неоклассической эстетикой, а также с эпизодическими тональными схемами из области традиционной еврейской этники и фольклора народов Восточной Европы. Попробуем рассмотреть, что же получилось в итоге.
Трек номер один - "Bill". Среднетемповый меланхоличный мотив, идеально годящийся для звукового сопровождения титров в умозрительной кинодраме из жизни белых американских первопоселенцев. Добро задает ритмическую основу, на которую нанизываются фигурные струнно-аккордеонные кружева. В превосходном номере "Fear of the South" к присутствующим присоединяется тубист Брайан Смит из ансамбля Deep Banana Blackout. Сама же вещь, невзирая на бодрый темп, пропитана оттенком грусти, несомненно, идущим от скрипичных партий Карлы. "Holiday Joel" - нетипичное авант-роковое извращение; позаимствованный у регтайма мелодический строй здесь вывернут наизнанку, поставлен с ног на голову и сыгран в суетливо-нервной манере при активном пособничестве перкуссиониста Билли Мартина из Medeski, Martin & Wood. В "Happy Hour" бравая троица пускается в акустический джазовый водоворот, и делает это с завидным мастерством и драйвом. Помогают им уже знакомый духовик Смит и ударник Джонатан Фишман (Phish). Сочиненная Энн Роуннел в 1932 г. рапсодия "Willow Weep for Me" аранжирована Ортоном для исполнения в формате нонета (трио + шестеро гостей); главной же "изюминкой" ретро-пьесы служит наличие человека-легенды Уилли Нельсона, проникновенно спевшего оригинальный текст. "Nickel Mountain" - сверхлюбопытный опыт рефлексии. Из инструментов - добро, пиано, скрипка. Темная, тревожная атмосфера усугубляется диссонансными маневрами, эффектно декорирующими действо. Саундтрековой природой обладает резвая зарисовка "O.N.E.O.", тогда как заунывный этюд "The Last Cowboy" своими гнетущими нотами способен донять кого угодно. В "Maximo's Plunge" игровые кантри-энд-вестерн черты счастливо сочетаются алхимическим браком с зажигательным духом клезмера. А после наступает время печали в виде фактурного эскиза "Rubies, Pearls, and Emeralds". Оставшиеся произведения также кардинально разнятся по настроению - от рассудочного самокопания в миноре ("Manmoth", "Interlude") до заводного гарцующего родео ("Under the Gun"), вечерне-прогулочных размышлизмов ("Night of the Skeptic") и пространного chamber-минимализма ("Sweep").
Резюмирую: весьма занимательная, ни на что не похожая программа, представляющая лакомый кусочек для интеллектуалов всех мастей. Рекомендую.

Tin Hat Trio "Book of Silk" (2004)

Три десятилетия тому назад голландский квартет Flairck с блеском продемонстрировал миру, что настоящий музыкальный драйв возможен и без электричества. Однако примеру фламандских уникумов тогда последовали немногие: слишком уж высоки требования к исполнителю, работающему в камерном формате. До поры за Flairck сохранялась репутация единственной успешной группы в своей весовой категории, но в конце 1990-х ситуация начала меняться. И причиной тому - американский коллектив Tin Hat Trio. Консерваторски подкованные люди в лице Роба Бюргера (аккордеон, фортепиано, марксофон или безладовая цитра), Карлы Кильстедт (скрипка, альт, марксофон) и Марка Ортона (гитара, добро, банджо), взяв на вооружение отдельные приемы первопроходцев, положили их в основу собственного игрового стиля. Творчество новичков получило достаточно приличный резонанс. Красота мелодического ряда, впитавшего многое из классики, джаза, фольклора и рока, покорила разнообразные слои публики. Почуяв интерес аудитории, участники Tin Hat Trio всерьез взялись за дело, произведя на свет несколько отличных пластинок.

"Книга из шелка" признается обозревателями наивысшим достижением троицы (впрочем, тут можно и поспорить). Пятнадцать великолепных треков, широчайший спектр композиционно-артистических упражнений экстра-класса. Плюс немаловажный фактор помощи со стороны коллег - арфистки Зины Паркинс и трубача Брайана Смита, а также эпизодически возникающих перкуссиониста, кларнетистки и струнного дуэта. Настроенческий калейдоскоп способен удовлетворить самые взыскательные вкусы. Вашему вниманию предлагается минорное минималистское погружение в ночную бессонницу, полную дум о главном ("The Longest Night"); отстраненно-ироничный вояж мультипликационно-кинематографического толка ("The Clandestine Adventures of Ms. Merz"); рассудочный, но при том не лишенный лирических интонаций философский этюд "Compay"; маленький авангардный шедевр в псевдо-фолковой обертке ("March of the Smallest Feet"); изысканный сплав акустической блюзовой схемы с породистой камерностью ("Hotel Aurora"); рефлективно-романтический пассаж для пиано и духовых ("Osborne Avenue"); скрежещущая по нервам депрессивная атональность ("Elliott Carter Family"); вывернутый наизнанку мотивный кантри энд вестерн ("Things That Might Have Been"), и масса иных занимательных инструментальных решений. По традиции альбом закрывается песенноориентированным опусом (в данном случае - "Empire of Light") - вечерним эстрадным джазом в стилизованной под тридцатые годы ретро-манере. Чувственный вокал Карлы Кильстедт идеально соответствует чарующей атмосфере этой шикарной миниатюры; лучшего финала и желать нельзя.
Итог: довольно авантюрное, удивительно насыщенное соническое путешествие, предпринятое невероятно изобретательными художниками. Советую ознакомиться.