Дебютировать в исхоженном вдоль и поперёк жанре без оригинальных идей – затея убийственная. Но есть проверенный способ «сорвать банк». Каким образом?
Сыграть на ностальгии.
Ей-богу, среднестатистического прог-меломана очаровать совсем несложно. Достаточно укутать тембровым винтажным теплом, добавить басовой солидности а-ля Крис Сквайр – и можно из него верёвки вить. Только вершить подобное надобно искренне, с неподдельным энтузиазмом и блеском в глазах. Иначе ничего не получится.
Так, теперь забудьте про все мои рассуждения и послушайте вполне конкретную историю. В конце 2025-го профильный новостной портал The Prog Report провозгласил альбомом года "Book of Hours" норвежского проекта Agropelter. За названием скрывается отнюдь не коллектив, но композитор и исполнитель-многостаночник Кай Ольсен (гитары, клавишные, церковный орган, бас). К созданию первенца сей муж достославный подошёл предельно ответственно, и треки в программе расположил исключительно грамотно; тут вам и зацепка, и «боевик», и – венец творенья – эпическая 33-минутная квадрига. Чтобы «выстрелить» наверняка, Ольсен заручился поддержкой дюжины аккомпаниаторов, в том числе довольно известных – вроде басиста Юнаса Рейнгольда (The Flower Kings, Kaipa, Karmakanic, Steve Hackett Band) и барабанщика Маттиаса Ольссона (Änglagård, White Willow, Necromonkey, Isobar). Микшировал диск тоже не «ноунейм», а сам Якоб Хольм-Лупо (White Willow, The Opium Cartel, Donner, Solstein). Напортачить в компании столь матёрых скандинавских «зубров» нельзя по определению, зато слепить «конфетку» очень даже по силам. Собственно, она и получилась.
Настроение задаётся пейзажным наброском "Flute of Peril", где царят холодные волны северного моря, пронзительная альт-флейта, меллотрон, клавесин, соборный орган и гитара. Камерная разреженность сменяется пафосным слоистым финалом, после чего следует сугубо игровая пьеса "Levitator", олицетворяющая собой столкновение эпох – модерна и ретро. От атмосферного номера "Burial Mound" веет мрачной готической красотой; крайне выразительная саунд-картина, воплощённая при минимуме изобразительных средств (перкуссия, безладовый бас, меллотрон-хоралы). Далее – обширная титульная панорама, ради которой всё и затевалось. "Part I" пленяет аналоговой клавишной магией с добавлением чистых пиано-аккордов. Во второй фазе декоративность прирастает драматической интонацией, вводятся в оборот гитарные фьюжн-резервы, и возникает смутное подозрение, что сюрпризы нас ещё ждут. "Part III" больше смахивает на синтетический неопрог с присущей последнему выспренностью мелодического жеста. Правда, и в ней находится место переключению регистров, моментам академически сдержанной фразировки. Ну, а заключительная "Part IV" по праву логического апофеоза отличается мощным полифоническим убранством, яркой инструментовкой и стойким ощущением торжественности момента.
Резюмирую: впечатляющий старт «тёмной нордической лошадки» и уверенная заявка на гипотетическое лидерство в симфо-проговой нише. Рекомендую.
Комментариев нет:
Отправить комментарий