Тяга к экзотике - естественное состояние для Хьюго Мартина Монтгомери Кэмпбелла (р. 1950). Родившийся в египетском городе Измаилия, выросший в Кении, он вместе с семьей прибыл на родину предков, Британию, в 1962 
году. Спустя пять лет басист Дирк (или Монт; друзья называли его по-разному) вместе с органистом Дэйвом Стюартом, гитаристом Стивом Хиллиджем и ударником Клайвом Бруксом сколотил психоделический бэнд Arzachel. Затем были годы игры в прогрессивных кентерберийских составах Egg и National Health, изучение теории композиции в лондонском Королевском музыкальном колледже, работа на телевидении в качестве автора звукового сопровождения рекламных роликов, просветительских и развлекательных программ, анимационных лент... Благодаря неослабевающему интересу к культуре стран Азии, Африки, Южной Америки и Восточной Европы Кэмпбелл утвердился в статусе крупнейшего специалиста в области этнического фольклорного инструментария. Лекции, книги, сценические театральные постановки... сверхкреативный маэстро Дирк успевал всюду, не забывая при этом и о собственной артистической деятельности. По признанию Кэмпбелла, на процесс сочинения "Music From a Walled Garden" его навели письма поклонников. После показа в январе 2009 года документальной ленты Криса Родли "Rock Britannia" энтузиасты прогрессива буквально завалили Монта вопросами, когда ждать его очередную пластинку (предыдущая, "Music From a Round Tower", вышла в 1996 г.). Растроганный таким вниманием аудитории ветеран арт-движения приступил к активному осуществлению задуманного. Для сотворения и записи материала хватило нескольких месяцев. Подавляющее большинство инструментальных партий Кэмпбелл воплотил единолично (арсенал задействованных им перкуссионых, духовых и струнных средств мультинационального происхождения занимает две страницы в буклете). С остальным помогали коллеги: Дэйв Стюарт (фортепианные сэмплы), Барбара Гаскин (вокал), Джулия Бишоп (скрипка), Пол Джонсон (виолончель, большой китайский гонг, перуанская костяная флейта) и Джилл Эмерсон (виолончельные сэмплы). В стилевом отношении релиз выглядит любопытно. Изначально отринув любые коммерческие мотивы, Дирк поставил на карту частное увлечение историей, археологией, древними языческими верованиями. Отсюда разветвленный полижанризм заявленных треков. Палитра вобрала многое: густо замешанный на этнике академический камерный авангард ("Afrasiab", "Provlepsi"), атмосферные флейтово-вистловые импровизации в духе Lüüp ("Armadillo Mythology"), экспериментальные нойз-эпизоды ("The Edge of Sleep"), тягучие монотематические зарисовки, помноженные на фолковый плясовой задор ("Zeno's Phantom Island"), гипнотические развернутые авант-психоделические панорамы ("Calakmul"), изящное минималистское кружево, ассоциирующееся разом с Майком Олдфилдом и Майклом Найманом ("Sunrise over Firle Beacon") + прочие трудноклассифицируемые вещи. Отдельного упоминания заслуживает коротенький бонус "The Star Trek Theme". Популярная на Западе мелодия дичайшим манером вывернута наизнанку и замысловато подана турецкими исполнителями Army Zurna и Davul Ensemble. Кому-то подобное покажется чистой воды извращением, но в богатстве фантазии художнику уж точно не откажешь.
Резюмирую: оригинальный, прогрессивный и выразительный акт сонического искусства, рассчитанный на вдумчивого слушателя-эстета. Советую ознакомиться.
году. Спустя пять лет басист Дирк (или Монт; друзья называли его по-разному) вместе с органистом Дэйвом Стюартом, гитаристом Стивом Хиллиджем и ударником Клайвом Бруксом сколотил психоделический бэнд Arzachel. Затем были годы игры в прогрессивных кентерберийских составах Egg и National Health, изучение теории композиции в лондонском Королевском музыкальном колледже, работа на телевидении в качестве автора звукового сопровождения рекламных роликов, просветительских и развлекательных программ, анимационных лент... Благодаря неослабевающему интересу к культуре стран Азии, Африки, Южной Америки и Восточной Европы Кэмпбелл утвердился в статусе крупнейшего специалиста в области этнического фольклорного инструментария. Лекции, книги, сценические театральные постановки... сверхкреативный маэстро Дирк успевал всюду, не забывая при этом и о собственной артистической деятельности. По признанию Кэмпбелла, на процесс сочинения "Music From a Walled Garden" его навели письма поклонников. После показа в январе 2009 года документальной ленты Криса Родли "Rock Britannia" энтузиасты прогрессива буквально завалили Монта вопросами, когда ждать его очередную пластинку (предыдущая, "Music From a Round Tower", вышла в 1996 г.). Растроганный таким вниманием аудитории ветеран арт-движения приступил к активному осуществлению задуманного. Для сотворения и записи материала хватило нескольких месяцев. Подавляющее большинство инструментальных партий Кэмпбелл воплотил единолично (арсенал задействованных им перкуссионых, духовых и струнных средств мультинационального происхождения занимает две страницы в буклете). С остальным помогали коллеги: Дэйв Стюарт (фортепианные сэмплы), Барбара Гаскин (вокал), Джулия Бишоп (скрипка), Пол Джонсон (виолончель, большой китайский гонг, перуанская костяная флейта) и Джилл Эмерсон (виолончельные сэмплы). В стилевом отношении релиз выглядит любопытно. Изначально отринув любые коммерческие мотивы, Дирк поставил на карту частное увлечение историей, археологией, древними языческими верованиями. Отсюда разветвленный полижанризм заявленных треков. Палитра вобрала многое: густо замешанный на этнике академический камерный авангард ("Afrasiab", "Provlepsi"), атмосферные флейтово-вистловые импровизации в духе Lüüp ("Armadillo Mythology"), экспериментальные нойз-эпизоды ("The Edge of Sleep"), тягучие монотематические зарисовки, помноженные на фолковый плясовой задор ("Zeno's Phantom Island"), гипнотические развернутые авант-психоделические панорамы ("Calakmul"), изящное минималистское кружево, ассоциирующееся разом с Майком Олдфилдом и Майклом Найманом ("Sunrise over Firle Beacon") + прочие трудноклассифицируемые вещи. Отдельного упоминания заслуживает коротенький бонус "The Star Trek Theme". Популярная на Западе мелодия дичайшим манером вывернута наизнанку и замысловато подана турецкими исполнителями Army Zurna и Davul Ensemble. Кому-то подобное покажется чистой воды извращением, но в богатстве фантазии художнику уж точно не откажешь.Резюмирую: оригинальный, прогрессивный и выразительный акт сонического искусства, рассчитанный на вдумчивого слушателя-эстета. Советую ознакомиться.
