6 сент. 2026 г.

Agusa "Agusa 2 (Två)" (2015)

Устойчивая привязка артистов к имиджу всегда чревата обманом ожиданий, особенно в музыке. Возьмём шведский ансамбль Agusa. После выхода диска-первенца "Högtid" (2014) аудитория, ничтоже сумняшеся, занесла исполнителей в заповедную категорию эдаких северных волхвов, что-то там ворожащих про себя на седой лесной опушке. Оно удобно, спору нет, но притянуто за уши. Ибо интересы участников проекта простираются далеко за пределы родного нордического фольклора. Из редких интервью героев настоящего обзора можно узнать, что источником вдохновения для них служит творчество команд Grateful Dead и The Allman Brothers. Плюс море разливанное пластинок 1966–1973 годов различной направленности – от блюза, джаза и психоделии до этники и фьюжн-прога. На момент создания альбома "Två" («Два») закопёрщики Тобиас Петтерссон (бас) и Микаэль Эдехойё (гитара) изрядно обновили состав. В компанию к ним и Юнасу Бержу (орган) добавились флейтистка Дженни Пуэртас с барабанщиком Тимом Валландером. Смещение звуковых акцентов отразилось на материале. Авторы не стали разбрасываться по мелочам и сделали ставку на формат сюиты. Собственно, парой таких полнометражных опусов исчерпывается содержимое второй студийной программы Agusa.

Открывается действо пьесой "Gånglåt från Vintergatan" («Марш Млечного Пути»). Вопреки названию ничего пафосно-космического тут нет и в помине. Темп размеренный. Меланхолическая завязка с усердно выводимой «Хаммондом» в очередь с флейтой приятной для слуха псевдонародной скандинавской мелодией. Потом «школярство» сворачивается в трубочку, наступает время коллективного джема. Наконец-то можно включить fuzz и немножечко (в рамках дозволенного) пошалить. Чем ребята и пользуются. Искажённый органный саунд, хипповая гитарная «квакушка», зажигательный ритм-аккомпанемент ненадолго отвоёвывают себе место под угрюмым небом, но венчает картину величественный и образный, по-семидесятнически комплексный, невыразимо прекрасный финал с налётом дарк-фолка и винтажного меллотрон-рока. Продолжение подаётся в виде 18-минутной фрески "Kung Bores Dans" («Танец Короля Скуки»). Структурно оба номера схожи. Стилизованный под исконный корневой мотив – «коронка» органиста Юнаса, явно переслушавшего на досуге всю дискографию Мерит Хеммингсон. Далее свой театр у микрофона устраивает магистр струнных наук Эдехойё, разукрашивающий пространство тёплыми блюз-роковыми пассажами. Развитие темы цементируется игровой перекличкой друзей – не то дуэлью, не то диалогом. Атмосферный эпизод натурфилософского пошиба выступает в качестве антракта. И всё это для последующего утверждения на фронтальной позиции тройственного равноправного союза органа, гитары и флейты. Бравурная полифоническая эскапада а-ля Focus прерывается на взлёте, дабы смениться изысканным красиво-печальным камерным рисунком, напоминающим душевные откровения англичан Camel. И этими интонационно притягательными штрихами Agusa мастерски завершают коллективный сонический вояж.

Резюмирую: возможно, не особо яркая, в сравнении с дебютом, но исключительно интересная и живописная музыкальная панорама, достойная неоднократного прослушивания. Рекомендую. 


Agusa 2 (Två)

Комментариев нет: