Shylock "Gialorgues" [plus 5 bonus tracks] (1977)

«Французский ответ King Crimson». Ровно так величают критики ансамбль Shylock, не утруждая себя деталями. А между тем сопоставление притянуто за уши. Потому как «труба пониже и дым пожиже». И всё же игнорировать творчество инструменталистов из Ниццы было бы неправильно. Ведь в региональной прог-иерархии группа занимает достойное место. Движущая сила коллектива – гитарист Фредерик Л'епе (р. 1955). Сын архитектора, по совместительству –  скрипача-любителя. Воспитывался на академической классике и англо-американской рок-музыке. Под влиянием песен The Beatles пристрастился к гитаре, технику игры на которой изучал самостоятельно. Попутно осваивал флейту, саксофон и орган. 14-летним подростком Фредерик влился в местную рок-тусовку. За компанию с другими энтузиастами наяривал по клубам известные вещи Deep Purple, Pink Floyd, Led Zeppelin и прочих. Всё складывалось удачно, но однажды в торговой точке взгляд паренька пал на абсолютно чёрную обложку пластинки с серебряными литерами. «"King Crimson. Earthbound"», – прочитал Л'епе. Купил винил – и, выражаясь языком Книги Откровения, узрел «новое небо и новую землю, ибо прежнее небо и прежняя земля миновали». Эксперименты ведомого Робертом Фриппом состава подтолкнули юношу серьёзно заняться гитарной практикой и заодно привели к смене стилевой парадигмы. Вскоре повстречались единомышленники – клавишник Дидье Люстиг и барабанщик Андре Физичелла. Таким образом, в июле 1974 года закрутилась история бэнда Shylock...

Дебютный лонгплей "Gialorgues" назван по одноимённой долине у предгорий Приморских Альп, где находится малая родина членов группы – деревня Saint-Dalmas-le-Selvage. Собственно, облик приходской церкви Сен-Далмас и запечатлён на конверте. Однако перейдём к содержимому. Три бессловесных пьесы пронумерованы беспорядочно. 13-минутный пролог обозначен как «Четвёртый». Кондиционно перед нами достаточно мелодичный, меланхолично-романтический арт-рок с богатым синтезаторным разноцветием, сбалансированной ритмикой и суховато-жёсткими соло-партиями мастермайнда, ожидаемо «фриппующего» в искусственно притороченных риффовых стёжках. Макабрический маршевый этюд "Le sixième" («Шестой») претендует на авангард полифонического толка, впрочем, по строению сие больше тянет на болеро, исполненное с энной степенью злобности. Замыкает цепочку эпическое полотно "Le cinquième" («Пятый»), сотканное из контрастов. Перкуссионное юродство соседствует с оркестровой мрачностью, прозрачно-пасторальная камерность чередуется с конвульсивными припадками, а репетитивная гипно-стержневая основа подтачивается умеренным пафосом. Направленность бонусов существенно отличается от главного материала, здесь уже преобладает симфоническая library-эстетика. Но коль скоро создавались они с прицелом на «саундтрековость», удивляться разнице не стоит. 

Резюмирую: добротный, крепко сбитый прогрессив-акт, рассчитанный на любителей инструментально-театрализованного рок-искусства и производных от оного. Советую приобщиться. 

Gialorgues