SOUND VOYAGER

"In Between" - амбициозный дебют израильского квартета Melechet. Будучи даровитыми мультиинструменталистами, ребята замахнулись на сложносоставную прог-оперу и в итоге одолели эту высоту. Правда, не без посторонней помощи. Масштаб проекта требовал привлечения дополнительных музыкальных ресурсов. Поэтому в процессе, помимо наших героев, активно участвовали приглашенный струнный квартет и сводная команда из семи разнополых вокалистов в сопровождении флейтистки. По гамбургскому счету, результат стоил затраченных усилий. Однако не будем забегать вперед.
Хотя названия большинства треков приведены на английском, поют артисты на родном для них иврите. И данный фактор играет весомую роль в деле звуковой колористики. Что до инструментальной палитры диска, то она выстроена по принципу вариативности общей картины. Увертюра "Could It Be" изобилует драматическими интонациями, поданными в ярком симфоническом ключе. Неоклассическое благородство роскошных струнных пассажей выступае…

Одна тысяча девятьсот восемьдесят третий год. Чистое искусство прозябает в кризисе, все отчетливее проявляет себя процесс тотальной коммерциализации. На просторах радиоэфира безраздельно царят электро-поп, пост-панк и агрессивно-диковатый тяжелый металл. И в эту странную пору ведущие шведские артисты решают напомнить европейцам об универсальных культурных кодах их цивилизации. Корифей сцены Бьорн Джейсон Линд, авторитетный классический пианист Стеффан Шейа + продюсер Лейф Карлквист арендуют стокгольмскую студию Polar, где записывают уникальную программу неопределенной жанровой принадлежности...
"Europa" - стартовая фаза концептуального музыкального проекта, растянувшегося на несколько лет вперед. По сути - вызов приевшимся стандартным форматам. Не рок, не поп, не джаз... Игра по собственным правилам, установленным дуэтом соавторов/исполнителей. Ни на йоту не изменяя вкусам и внутренним убеждениям, Линд (флейта, синтезаторы) и Шейа (рояль, синтезатор) запускают маховик цикла, …

По отношению к прогрессивному року классическая музыка всегда являлась путеводной звездой, источником вдохновения и образцом для подражания. Меняются времена, люди, технологии, однако симфонические текстуры по-прежнему привлекают слушателя богатством звуковых оттенков и образной красотой созвучий. К чему столь пышная прелюдия, спросите? Да просто герой сегодняшнего обзора в собственном творчестве опирается как раз таки на достижения академических композиторов прошлого, но при этом не стесняется и других жанровых предпочтений. Итак, знакомьтесь: японский one man project Netherland Dwarf с единственным на текущий период альбомом "Moi Moi", изданным лейблом Musea. Инструментальная палитра диска в достаточной степени эклектична, отсюда и определенная сложность с характеристикой содержимого. Впрочем, лучше всего по данному поводу высказался сам артист: "Имя Netherland Dwarf обозначает породу кроликов. И наша музыка напоминает этих животных, поскольку в своем поступательном д…

Конец семидесятых ознаменовался паузой в творчестве Genesis. Пока Фил Коллинз определял дальнейшую стратегию поведения (певец раздумывал, продолжать ли ему начатое или покинуть группу), двое других бессменных участников коллектива занялись реализацией собственных замыслов. По свидетельству Тони Бэнкса, корни альбома "A Curious Feeling" следует искать в том хронологическом пространстве, когда Genesis трудились над лонгплеем "...And Then There Were Three…". Бэнксу изначально претила мысль о "концептуальной" направленности сольного материала. Подобного он с избытком вкусил в рамках родной команды, а потому намеревался оформить стандартное собрание песен и мелодий, преимущественно не связанных общими идейными постулатами. В одном из поздних интервью Тони, разоткровеничавшись, признался, что основным мотивирующим фактором для него являлась потребность максимального самовыражения. Противясь отождествлению "A Curious Feeling" с посторонними именами, он…

Не будучи представителями высшего прог-дивизиона, англичане Magna Carta все же сумели занять свою уникальную нишу в искусстве. За сорок лет существования состав команды менялся великое множество раз. Впрочем, на репутации группы это фактически не отразилось. Ведь у руля по-прежнему находится лидер бэнда, его идейный вдохновитель, поэт, гитарист и певец Крис Симпсон. Именно он в содружестве с Лайеллом Трэнтером (гитара) и Гленом Стюартом (вокал) в 1969 году положил начало ансамблю. Задуманный как типичный для шестидесятых акустический фолк-акт, проект быстро перерос рамки жанра. Славная троица музыкантов попросту не могла игнорировать зарождавшийся в ту пору прогрессив-рок. И материал для второго альбома Magna Carta, "Seasons", сочинялся Симпсоном уже под вполне определенным стилистическим углом.
Для претворения в жизнь амбициозного творческого замысла Крису потребовалось привлечение дополнительного числа инструменталистов. Таким образом, помимо означенных персонажей, к процес…

Если кто и ведает, каким должен быть прогрессив ХХI столетия, так это шведы. Невероятная изобретательность здешних музыкантов давно уж сделалась притчей во языцех. Но даже среди наиболее "продвинутых" формаций встречаются гиперуникальные. Итак, знакомьтесь: супергруппа Tonbruket. Проект, основанный в 2009 году контрабасистом Даном Берглундом (Esbjörn Svensson Trio), стал подлинным идейным полигоном для артистов-экспериментаторов. В компанию к Берглунду подобрались другие знатные "мичуринцы": гитарист Юхан Линдстрём (Per "Texas" Johansson), органист/скрипач Мартин Хедерос (The Soundtrack of Our Lives) и ударник/перкуссионист Андреас Верлин (Wildbirds & Peacedrums). Выпустив в 2010 г. безымянный дебютный лонгплей, квартет поразил неширокую слушательскую аудиторию свежестью инструментальных решений и нестандартностью композиционных перспектив. Многие тогда задавались вопросом: что это - джаз или пост-рок? Ансамблисты же лишь хитро улыбались в ответ, про…

В первой половине 1990-х действующий состав Flairck в очередной раз существенно обновился. К ветерану-гитаристу Эрику Виссеру и его сестре, флейтистке/вокалистке Аннет, присоединилась талантливая молодежь. Членами бэнда стали Кора ден Харинг (виолончель, вокал), Бен ван ден Берг (аккордеон, фортепиано, клавесин, вокал), Томас Диркс (контрабас, акустическая и электрическая бас-гитары, альт-саксофон, вокал) и Мишель Грен (маримба, вибрафон, ударные, литавры, перкуссия, вокал). При этом изменения коснулись не только инструментальной раскладки (Flairck лишились привычной скрипки, однако компенсировали потерю за счет дополнительных струнно-клавишных резервов), но и мелодического языка коллектива. Тут, конечно, отдельное спасибо стоит сказать Бену ван ден Бергу, внесшему посильную лепту в сочинение материала для альбома "Kamers", а также знаменитому органисту Тону Шерпензилу (Kayak, Camel), выступившему в роли продюсера и гостевого синтезиста.
Концептуально взаимосвязанные номера…

Эта пластинка занимает особую позицию в галерее номерных релизов Пекки Похьолы. Будучи последним прижизненным альбомом маэстро, "Views" красивым и величественным росчерком подвел итог его обширной творческой деятельности. Глубина, масштабность, своеобразный юмор и - что уж греха таить! - немалые амбиции финского прогрессора затейливым способом перемешались в мастерски воссозданном закрытом игровом пространстве. Процесс работы над проектом отличался небывалым размахом. В команде аккомпаниаторов (не считая лидера, отвечавшего за бас и клавишные) поэтапно трудились 24 человека: сессионные рок-исполнители, духовая и струнная оркестровые секции + несколько специально приглашенных певцов (да-да, приверженец всецело инструментальных сочинений Похьола решил-таки пойти на компромисс с собственными убеждениями, но об этом ниже). Не обошлось и без других нововведений. Если прежде одна из ключевых ролей в саунде предназначалась гитаре, то полифоническая палитра "Views" кардин…

Выпустив дебютный лонгплей "SBB" (1974; также известен под названием "SBB-1"), польское трио сделалось объектом пристального внимания не только для соотечественников, но и для меломанов из-за рубежа. В июне того же 1974 года ансамбль отправился на гастроли в Западную Европу. Будучи на пике формы, прогрессоры под руководством Юзефа Скжека вызывали искреннее восхищение аудитории. Да и профессионалы по достоинству оценили игровой уровень заезжих артистов. Вскоре по завершении выступления в Франкфурте-на-Майне ребят навестили сотрудники западногерманского отделения лейбла CBS. Членам бэнда были предложены услуги по организации рекординг-сессий, на что те радостно согласились. Работу по фиксации свежесочиненного материала разделили на два этапа: большая часть песен для будущей пластинки воплощалась на технической базе Польского радио, а доведение мастер-ленты до кондиции проходило зимой 1975 года в варшавской студии Polskie Nagrania. Покончив с запланированным к осущес…

Рождение проекта Slow Electric состоялось спонтанно. В декабре 2010 года английский певец и музыкант Тим Боунесс (No-Man, соло) приехал по приглашению на Эстонский джазовый фестиваль. Попутно вместе с коллегой, программистом и клавишником Питером Чилверсом, он обсудил возможность серии импровизационных сетов в рамках данного мероприятия. Обоим идея показалась заманчивой. Для ее осуществления были задействованы местные инструментальные резервы. В команду вошли члены экспериментального дуэта UMA: Роберт Юрьендаль (Weekend Guitar Trio, Vox Clamantis) - гитарист, композитор, выпускник знаменитых курсов Guitar Craft маэстро Фриппа, да к тому же преподаватель академии культуры при Тартусском университете, и Алексей Сакс - трубач, продюсер, человек невероятной творческой активности, на правах солиста сотрудничающий с множеством оркестровых коллективов классического толка и успевший варягом поиграть в различных мультинациональных биг-бэндах.
Работа над альбомом протекала довольно любопытным об…

Продемонстрировав собственную жизнейстойкость на примере программного релиза "Bal Masqué" (1985), Flairck в обновленном составе занялись мощной концертной деятельностью. Тут стоит заметить, что популярности коллективу добавил и сборник лучших вещей "Oost-West Express", изданный лейблом Polydor в 1984 г. (хотя к тому моменту наши герои уже числились в клиентах голландского отделения фирмы EMI). Последующие гастроли в сопровождении оркестра также выявили одно любопытное свойство, характерное для всех участников команды, а именно - склонность к импровизации. И этот, казалось бы, не слишком очевидный для классически ориентированных артистов штрих нашел отражение в контексте "живого" альбома "Encore".
На пленке зафиксировано выступление Flairck в музыкальном центре "Vredenburg" (г. Утрехт). Бригаду фламандских виртуозов представляли: Эрик Виссер (12-струнная и резонансная гитары, бузуки), Сильвия Хаутзагер (скрипка, арфа), Аннет Виссер (тра…

В сумбурную эпоху восьмидесятых корифеи акустического необарокко-фолка Flairck вступили во всеоружии. Поколебать их позиции на международной сцене было отнюдь непросто (хотя бы по причине специфичности исполняемой музыки). Число поклонников коллектива оставалось стабильно высоким, в рамках разномастных фестивалей и телевизионных шоу Flairck по-прежнему выглядели желанными гостями, и только хроническая текучка кадров внутри состава осложняла жизнь ведущим игрокам проекта.
Изначально программа "Бал масок" задумывалась в качестве инструментальной оперы для совместных "живых" выступлений группы с танцорами балета. Первые показы ее на публике прошли во время большого голландско-бельгийского турне Flairck весной 1984 года. Новый материал принимался зрителями не менее горячо, чем стократ проверенные "нетленки". Данное обстоятельство в итоге и повлияло на решение основателя ансамбля Эрика Виссера (гитары, бузуки, банджо, хор) выпустить "Bal Masqué" в вид…

Неотъемлемое свойство британской арт-сцены эпохи расцвета - живое многообразие звуковых форм. Кажется, тут было все, чего душа желает. Слушателю-интеллектуалу оставалось лишь сделать выбор в пользу того или иного направления прогрессивной рок-музыки. И если сверхтребовательные к себе эстеты отдавали предпочтение ансамблям из разряда элитарных (Yes, Genesis, VdGG, Jethro Tull, ELP, King Crimson), то меломаны без претензий вполне довольствовались командами уровня ELO, 10cc или Roxy Music, успешно сочетающими в своем творчестве яркую развлекательность с комплексными аранжировками. К последней из категорий можно с полным правом отнести и героев нашего сегодняшнего обзора.
Be-Bop Deluxe - детище мультиинструменталиста и певца Билла Нельсона (р. 1948). Этот йоркширский мистификатор, экспериментатор и провокатор вырос в музыкально-артистической среде (отец и брат - саксофонисты, мать - танцовщица). Так что участь малыша Билли, можно сказать, была предопределена заранее. В подростковой стадии…

Классика симфонического рока и одно из почетных мест в символической сотне прогрессив-альбомов всех времен и народов. Международного признания эта работа удостоилась практически сразу после выхода. Благо, продвижением релиза занимался крупный британский лейбл Virgin Records. Да и факт участия в записи нескольких авторитетных артистов сыграл на руку проекту, затеянному французским композитором и клавишником Сирилом Верду (р. 1949). Выпускник консерватории, неоднократный дипломант музыкальных конкурсов, он, вопреки традиции, не пошел по академической стезе, предпочтя эксперименты со звуковыми формами в рамках быстро развивающегося рок-жанра. Первой творческой лабораторией для Сирила послужила парижская группа Babylone. Здесь он подружился с виртуозом гитары Кристианом Буле (1951-2002), впоследствии не раз выручавшим маэстро Верду на стадии подготовки сольных опытов. "Clearlight Symphony" - достойный пример такого сотрудничества.
Составляющие симфонию две развернутые инструмента…

Печаль на экспорт. Так бывает? В случае с Anekdoten - да. Одни из лидеров шведского прог-ренессанса девяностых, они сделали меланхолию своим фирменным отличием, родовым пятном, что в слиянии с именем группы образовало феноменальный оксюморон. Вдохновляясь британским артом многолетней давности, четверка скандинавов взяла на вооружение "винтажный" саунд аналоговой эры. Добавила в палитру жесткости альтерно-металла и северной поэтики, напустила эмоционального тумана. А после решила выставить суммарный результат на суд аудитории.
Спустя почти два десятка лет с момента выхода "Vemod" воспринимается вехой, у которой надо бы задержаться подольше всякому уважающему себя меломану. Классика? Безусловно. Пусть и опирающаяся на находки грандов (сравнениями шведов с эпохальными King Crimson образца 1973-1974 годов не пробавлялся только ленивый). И все же, у пластинки имеется собственное лицо. Угловатые черты погруженного в бесконечную череду рефлексий подростка, пытающегося прот…

Для европейца-семидесятника, вдоволь насытившегося звуковым изобилием, аргентинские прогрессоры воспринимались явлением если и не экзотическим, то уж точно оригинальным. Из наиболее известных имен можно припомнить виртуозных симфо-рокеров M.I.A., сногсшибательный ансамбль Pablo El Enterrador, фолк-прогеров Anacrusa, изобретательных фьюжн-артистов Aquelarre и еще несколько по-своему замечательных команд. Одним из интереснейших событий на южноамериканской арт-сцене тех лет, безусловно, следует считать возникновение формации с забавным названием Bubu. Основу ее составили музыканты, пользовавшиеся определенным авторитетом в профессиональной среде. Так, бесподобная флейтистка Сесилия Тенкони имела за плечами опыт совместных выступлений с лучшими классическими исполнителями Аргентины. Талантливейший скрипач Серджио Полицци значился участником Национального Симфонического оркестра и к тому же активно гастролировал с коллективом Alicia Terzian Group. Саксофонист Вин Форцман оттачивал мастерс…

На канадской арт-сцене талантов всегда хватало. В достопамятный период семидесятых здесь существовал собственный прогрессивный Олимп, населенный командами-титанами вроде Harmonium, Maneige и прочими ансамблями - калибром поменьше, но все равно вызывающими стабильный интерес у слушателей. И вот к этому сонму блистающих светил в какой-то момент примкнула маленькая сверкающая звездочка под названием Opus 5. Костяк формации из Монреаля составляла пятерка музыкантов: Оливье дю Плесси (фортепиано, синтезатор, клавесин, электропиано, орган Hammond B3, ARP Solina String Ensemble, вокал), Люк Готье (гитары, вокал), Серж Ноле (флейта, вокал), Кристиан Леон Расин (бас, вокал), Жан-Пьер Расико (ударные, перкуссия). Технический уровень ребят был на удивление высок, так что им без труда удалось заключить контракт с лейблом Quality's Celebration (там как раз искали замену "первачам" - легендарным Harmonium, ушмыгнувшим под крыло мэйджора CBS). В итоге именно эта контора выпустила дебю…

В музыкальном пространстве родной для него Швеции Бьорн Джейсон Линд давно и прочно почитается за классика. Произведения мастера исполняются симфоническими оркестрами, камерными ансамблями и хоровыми капеллами, звучат на площадках различных фестивалей, используются в качестве саунд-оформления художественных выставок... В общем, композиторские заслуги Линда говорят за себя сами. И факт издания новой программы Бьорна "Skymningsglöd" на всемирно известном академическом лейбле Naxos свидетельствует о широком признании его уникального таланта. (Правда, за пределами Скандинавии диск не распространяется - таково политическое решение маэстро, - но это уже частности особого толка.) Как бы там ни было, сегодня у нас есть достойный повод для обсуждения.
Девять инструментальных номеров, составляющие пластинку, укладываются в скромный по современным меркам хронометраж - 39 минут. Практически все игровые партии Линд ведет самостоятельно (исключением служат несколько треков, но о них - чуть…

Вдоволь наигравшись в эпические электро-прогрессии, канадский многостаночник Стив Кокрейн взял длительный перерыв. Будучи человеком творческим, повторяться он не хотел. Потому и материалом для новой пластинки вошедший в пору зрелости музыкант занимался с расстановкой, не усердствуя сверх меры и не пеняя на обстоятельства. Итогом его неспешных трудов стали одиннадцать композиций, отражающих умиротворенно-ностальгический настрой маэстро Стива. Если предшествующий диск Кокрейна "The Purest of Designs" (1998) являлся неопрогрессивным переосмыслением идей, некогда заложенных Майком Олдфилдом и ансамблями калибра Yes и Genesis, то "With or Without" во многом вдохновлен деяниями корифеев пасторального арта и фолк-рока - Энтони Филлипса, Эла Стюарта, Гордона Гилтрэпа... В инструментальном плане львиную долю партий Стив исполнил самостоятельно. Клавишный отдел был вверен в руки другого умельца - Кена Бэйрда, известного неширокой публике в качестве сольного артиста. Ритмичес…

На экспериментальной фолк-джазовой сцене Скандинавии немало достойных имен. Но и среди них герои данного обзора пользуются особым почетом и уважением. Итак, позвольте объявить: кларнетист/саксофонист Георг Михаэль Рейсс (р. 1956) и аккордеонист Том Карлсруд (р. 1961). Оба - выпускники Норвежской Академии Музыки (Рейсс к тому же еще и воспитанник лондонской Школы искусств Гуилдхолла) и заядлые исследователи корневого фольклора - как нордического, так и других региональных подвидов. Знакомство двух уникумов состоялось в 1983 году, на почве крайнего интереса к клезмеру (бытовая музыка восточноевропейских евреев). Первой совместной работой новоявленных друзей явилась концертная программа для звезды еврейского кабаре "Over Byen" - певицы Бенти Каан. Позднее оба инструменталиста вошли в состав Цыганского оркестра Gjertruds. А в середине девяностых не дающий покоя творческий зуд подтолкнул Георга и Тома к записи альбома, инспирированного многообразием их этнических увлечений. Благо…

Для подавляющего большинства адептов арт-рока имя Питера Барденса (1944-2002) ассоциируется главным образом с Camel. Действительно, абсолютно все классические программы британского "Верблюда" обязаны своим рождением авторскому дуэту Лэтимер-Барденс. Однако активная творческая деятельность Питера началась задолго до того, как он сделался человеком № 2 в составе безусловной легенды английского прогрессива.
Музыкой наш герой увлекся на заре шестидесятых, будучи студентом лондонской школы искусств Байэм Шоу. Если не принимать в расчет третьестепенные любительские ансамбли, первым крупным шагом на пути к известности для Питера стала работа в рядах команды The Cheynes, куда его ангажировал гитарист Мик Флитвуд. А далее - по накатанной: сотрудничество с ThemВэна Моррисона; собственный краткосрочный акт The Peter B's Looners, переросший в формацию Shotgun Express, где наряду с Барденсом и Флитвудом пели/играли Род Стюарт, Бэрил Марзден и Питер Грин; эпизодические ритм-н-блюзовые …

Белый Лебедь, Черный Ниндзя + 3 Дракона (Зеленый, Белый, Красный). Что это? Детсадовские игрища в кунг-фу? Перечень героев голливудского комикс-боевика? Отнюдь. Под такими псевдонимами скрываются члены техасской авангардно-металлической формации Shaolin Death Squad. Реальные имена парней по вполне понятным причинам не блещут оригинальностью. Однако же, коли захотите узнать их, то я, пожалуй, удовлетворю ваше любопытство. Итак, квинтет SDS - это: Эндрю О'Хирн (вокал, синтезатор, Hammond F-100), Брайан Льюис (гитары, вокал), Мэтт Томпсон (ударные), Гэри Торн (бас), Дэвид О'Хирн (гитара, вокал). Образовавшись в 2001 году на осколках команды Batcastle, патлатые американские прог-металлеры решили немного помистифицировать публику. Для начала раскопали интригующую вывеску ("Шаолиньский отряд смерти" - название третьесортного гонконгского экшн-муви образца 1977 года). А далее в ход пошли грозные клички и агрессивные маски. Но не только имиджевая атрибутика способствовала со…

Этим чикагским парням катастрофически не везло с лейблами. Так, второй альбом Yezda Urfa "Sacred Baboon" был выпущен на виниле лишь в 1989 году, спустя тринадцать (!) лет после записи. Дебютной пластинке "Boris" посчастливилось и того меньше. Материалу, окончательно доведенному до ума еще в 1975 г., пришлось дожидаться издания три с половиной десятилетия. Факт печальный, особенно с учетом того обстоятельства, что групп подобного калибра в Штатах практически не водилось. Впрочем, тут есть вина и непосредственно музыкантов. Высоко оценивая собственный исполнительский уровень, бывшие члены самодеятельного школьного ансамбля принялись активно рассылать демо-пленки в крупные рекординг-компании (A&M Records, Capitol, Columbia Records, London Records, Phonogram и др.). Большая ошибка! Штампуемые пресс-службами фирм-мэйджоров ответы походили друг на друга как близнецы: отдавая должное мастерству участников квинтета, "первачи" не желали связываться с коллектив…