8 апр. 2012 г.

Asia Minor "Crossing the Line" (1979)

Для начала факты: 1971 год. Стамбул, колледж Святого Иосифа. Трое студентов создают собственный (покуда безымянный) музыкальный коллектив. Ориентиры - британский рок и традиционные средневосточные мотивы. Спустя несколько лет основатели ансамбля Эрил Текели (гитара, флейта) и Сетрак Бакирель (гитара, вокал) играют под вывеской Layla. Однако на местной сцене амбициозным молодым людям тесно и скучно. Оба принимают решение о переезде во Францию... Гренобль, Париж, выступления в небольших театрах, университетах, парках... Фортуна не слишком ласкова к турецким артистам, но те не сдаются. Сменив имя на Asia Minor Process (и чуть погодя, урезав его на одно слово), они рекрутируют в коллектив 16-летнего драммера Лайонела Бельтрами. Креативная энергия новобранца вкупе с неплохой исполнительской техникой позволяет инструменталистам точнее определиться со стилем. За основу берутся прогрессивные открытия англо-саксов + пространная напевная меланхолия ностальгического свойства. Приведенная в действие формула постепенно формирует авторский почерк собственно Asia Minor. И в феврале 1978 года трио, при гостевом участии органиста Николя Висенте (Grime), записывает в студии Maïa дебютный альбом "Crossing the Line"...
Первое, что удивляет при прослушивании: откуда в этих знойных южных парнях столько мечтательной грусти? Видения туманных высокогорий, будто бы нехотя демонстрирующих свои очертания путнику, характерная "экзотическая" ритмика, минорные партии гитары и клавишных, плетущая невесомый орнамент флейта + трогательный искренний вокал Сетрака - такова примерная картина не только вступительного трека "Preface", но и ряда других композиций. Пьесы плавно перетекают друг в друга, образуя целостную, выдержанную в единой манере панораму. "Полночное" настроение спетой по-турецки "Mahzun Gözler" пронизано ощущением тревоги и грозовыми шквалистыми риффами; изящная бессловесная фреска "Mystic Dance", напротив, покоряет размеренностью и колоритным кружевом духовых. Ядреные марш-броски "Misfortune" сглаживаются легким налетом лирики, а загадочная корневая созерцательность сюжета "Landscape" во многом выигрывает за счет достаточно резких гитарных пассажей и округлых аккордов электропиано. Текстовая подача в "Visions" отличается долей наивности, впрочем, оно нисколько не портит сути, ведь любопытных мелодических прогрессий хватает и здесь... Электроакустическая исповедь "Without Stir" по внутренним кондициям напоминает отдельные вещи Camel: та же душевность и красота без грамма помпезности. На редкость хорош сугубо "малоазиатский" этюд "Hayal Dolu Günler Için" - своеобразное послание стамбульским друзьям и родственникам. Замыкающая миниатюра "Postface" ставит в повествовании логическую точку с явственно уловимым оттенком печали...
Резюмирую: прекрасная программа, воплощенная без громоздких аранжировок и виртуозных соло, зато с талантом, вкусом и тактом. Рекомендую.

4 комментария:

vcaine комментирует...

Да, отличный альбом, незамысловатый, но бесподобный мелодически. Как и "Between Flesh and Divine".

Существует еще инструментальный вариант первого альбома - "Landscape Pictures in Rock"

Сергей Уваров комментирует...

Существует. И более того, он тоже представлен в блоге ))

vcaine комментирует...

О, ведь и точно! Спасибо))

Сергей Уваров комментирует...

Да не за что. Надо бы для комплекта и "Between Flesh and Divine" осветить...